Кіно і мода. Гламурні 20-ті
Мода і кіно завжди рухаються в тандемі. Дизайнери і модельєри приймають безпосередню участь у формуванні образів, створенні стилю фільмів. Саме завдяки вдалим костюмам можна передати особливості певної епохи, соціальний статус і характер героїв. Кожна деталь має сенс і складає великий пазл успішного кіно.
Один із найяскравіших і найновіших прикладів цього гармонійного поєднання — феєрична стрічка База Лурмана "Великий Гетсбі", яка підкорила глядачів не лише своїм сюжетом, а й вражаючою картинкою — розкішні інтер’єри, одяг, зачіски, прикраси. Цей фільм став яскравою ілюстрацією моди 1920-х і справжнім джерелом натхнення для сучасності.
Після виснажливої Першої світової війни люди марили про легкість, веселощі і безтурботність, вони хотіли наповнити своє життя яскравими барвами і позитивними емоціями. "Ревучі" 20-ті були саме таким часом. Кожен, хто прагнув змін — отримав їх. "Ні" скутості і сірості, пишним незручним сукням і задушливим корсетам. "Так" свободі й ейфорії, зручному розкішному вбранню і коротким стрижкам. Люди почали одягатися ошатно і витончено незалежно від достатку чи походження. Стиль епохи "Століття Джазу" — це сукні вільного крою із заниженою талією і глибоким вирізом на спині, прямі спідниці різної довжини, пов’язки на волосся, капелюхи-клош і мундштуки для пікантності. Летючі напівпрозорі тканини, паєтки, мереживо. У моді короткі спіднички, яскравий макіяж і червона помада.
Чоловіча мода 20-х — елегантна і розкішна, сучасні дизайнери називають її "прикладним" мистецтвом. Одяг став шляхом до свободи і самовираження. Однобортні куртки, двобортні жилетки, широкі брюки, костюм-трійка, ошатні пальто і кишенькові годинники. Почали з’являтися різні варіанти одягу у стилі casual: в’язані джемпери, светри, брюки-гольфи, бриджі. Серед чоловіків користувалися популярністю й головні убори: циліндри, фетрові капелюхи, кепі, солом’яні канотьє.
Картина "Великий Гетсбі" реалістично відобразила стиль життя і моду 20-х. Підготовку костюмів Баз Лурман довірив Міуччі Прада, яка працювала разом з дружиною Лурмана Кетрін Мартін, що має у своїй скарбничці аж три "Оскари" за костюми і сценографію. Героїня Кері Малліган, Дейзі — типова модниця того часу, уособлення бездоганного смаку й шику еліти американського суспільства, демонструє нам всю пишність стилю арт-деко. Вона з’являється на екрані в ніжних мереживних сукнях і хутряних боа. Головним look'ом Дейзі стало плаття кольору карамелі, декороване каскадом кришталевих крапель.
Подруга Дейзі — багата емансипована гольфістка Джордан Бейкер (Елізабет Дебікі) — типовий приклад вільної жінки епохи. Вона небезпечно красива, незалежна, обожнює автомобілі й багатолюдні вечірки, смілива і розкута.
Шикарні костюми, що ідеально сидять на Леонардо Ді Капріо, Тобі Магуайру і Джоелу Едгертоні, належать бренду Brooks Brothers. Спеціально для "Великого Гетсбі" компанія випустила чоловічу капсульну колекцію одягу і взуття у ретро-стилі. Кардигани, жилети, туфлі-лофери і метелики. Для створення ще яскравіших і правдоподібніших образів дизайнери Brooks Brothers використали автентичні тканини і матеріали.
Момент у фільмі, коли Гетсбі перебирає свій одяг і починає розкидати дорогі речі по будинку, показує наскільки розкішний і різноманітний його гардероб. Сорочки із лляного полотна, щільного шовку, найтоншої фланелі, в клітку, в крапочку, в смужку, кольору лаванди, ніжно-помаранчеві, коралові, смарагдові, небесно-блакитні — прикрашають зараз вітрини відомих брендових бутиків.
У найбільшому магазині Brooks Brothers (New York, 346 Madison Ave) під фільм було стилізовано значну частину першого поверху, де красувалося вбрання з колекції Гетсбі.
Ореолом шику героїв оточила легендарна марка Tiffany, яка створила ексклюзивні каблучки, сережки, браслети, намиста, запонки, пов’язки на голову, інкрустовані перлами і діамантами. Цей ювелірний дім обрали не лише через його теперішній статус у модній індустрії, а й через небувалу популярність Tiffany & Co серед забезпечених жителів Лонг-Айленда тодішньої епохи.
Дизайнери так надихнулися фільмом, що теж оформили вітрини нью-йоркського бутика Tiffany за мотивами "Великого Гетсбі".
Ще одна блискуча стрічка про "Століття Джазу" — "Легка поведінка". Фільм описує трішки іншу сторону життя 1920-х. Головна героїня Ларіта — гламурна американка, яка переїхала до Англії, у маєток свого чоловіка. А на той час у Європі Америку вважали центром вільної моралі й емансипації. Вона фарбує волосся у платиновий блонд, носить штани, водить гоночний автомобіль, до того ж одружена вдруге. Це просто обурливо! для тогочасного суспільства.
У 20-х в моду увійшов образ жінки-бунтарки — представниці прекрасної статі почали носити брючні костюми, широкі штани, сорочки, чоловічі смокінги, краватки, капелюхи. Вони — сильні і незалежні, але водночас жіночні, спокусливі й сексуальні. Саме такою була Ларіта. Щоб підготуватися до ролі своєї героїні, Джессіка Біл черпала натхнення у актрис Золотого Голлівуду, переглядала фільми з Кетрін Хепберн.
Дизайнером костюмів для стрічки була Шарлотта Вольтер. За її словами, одягати персонажів "Легкої поведінки" стало для неї справжнім подарунком. Сама Джессіка Біл була у захваті від гардеробу Ларіти: "Мій одяг у цьому фільмі просто приголомшливий. Я буквально не хотіла перевдягатися після зйомок. Мені здається, Ларіта і її одяг — абсолютно сучасні, вона фактично випереджала свій час. Все дуже строго і просто, але кожне її вбрання має свою родзинку і неповторний шик. І, незважаючи на видиму простоту, все виглядає незвичайно дорого".
Варто відзначити, що епоха арт-деко зробила одяг витвором мистецтва. Складні узори, орнаменти, вишивка бісером і стеклярусом, оздоблення бахромою і пір'ям. Головна героїня постає і у строгих чоловічих вбраннях, і у витончених жіночних.
Виразно й ефектно стиль "Століття Джазу" відображено у серіалі "Підпільна імперія", нагороджений "Золотим глобусом" у 2011 році. Особлива увага приділена чоловічим костюмам. Актори, ніби заворожують своїм бездоганним виглядом. Стів Бушемі знявся у ролі Накі Томпсона і кожної серії дивує глядачів вишуканим вбранням. Прекрасний крій, складне поєднання кольорів. Стильні костюми, жилети, сорочки, краватки приємно освіжають обличчя актора.
Дія серіалу відбувається у 1920 році в Атлантік-Сіті. "20-ті роки — це секс, алкоголь і джаз, — говорить Теренс Вінтер, сценарист і режисер деяких серій, — ніде це не проявляється так явно, як в одязі". Художник по костюмах Джон Данн — шанований у Голлівуді, подарував чоловікам світу стиль "Mad Men". Коли Джон працював над пілотною серією серіалу, йому допомагали Ліза Падовані і команда з понад 35 осіб: швачки, модистки, вишивальниці, реставратори тощо. Перед тим, як взятися до роботи над костюмами до фільму, Данн працював над дослідженням тієї епохи — провів 5 місяців у історичних бібліотеках, музеї Метрополітен і Бруклінському музеї костюму.
Герцог Віндзорський в той час вважався королем стилю, він полюбляв віртуозне поєднання в одному костюмі різних смужок і клітинок. Така манера сподобалась і художникам по костюмам. Головні герої неодноразово з’являлися на екрані у строкатому ефектному вбранні.
Щоб у повній мірі відобразити моду 20-х, при пошитті одягу не використовували сучасних матеріалів, а лише автентичні тканини. Костюми шили на відомій американській фабриці "Martin Greenfield Clothiers", клієнтами якої є зірки Голлівуду і знамениті політики, у них замовляв одяг навіть Білл Клінтон. Син легендарного засновника компанії Мартіна Грінфілда і співвласник фабрики — Джей Грінфілд говорить, що знімав мірки із 68 акторів і зробив понад 200 костюмів з тканини, виготовленої ще у 1920-х.
Один із головних персонажів Джиммі Дармоді (Майкл Пітт) презентує костюм Норфолк, створений як одяг для полювання на початку XIX століття. Згодом він став популярним як неформальний костюм.
Модні двокольорові черевики з перфорацією випустила на замовлення для фільму італійська марка "Forzieri".
Жіноче вбрання теж не менш автентичне і розкішне. Стиль арт-деко тонко відображений у їхніх сукнях, взутті, прикрасах і зачісках. Деякі плаття шили відомі на весь світ кутюр'є, а одну з суконь навіть пошили за ескізом Коко Шанель.
Щоб одягти понад 6000 акторів художники і їх помічники купували вбрання у вінтажних магазинах, орендували на складах одягу, реставрували старовинні речі, яким майже 100 років.
Яскравий і стильний фільм про моду 20-х від кінематографу 90-х — серіал "Дім сестер Еліотт". За сюжетом дві сестри, які залишалися без спадку і без будь-якої матеріальної підтримки відкривають у Лондоні власне ательє. Це був сміливий крок, адже тоді бізнесом займалися переважно чоловіки. Спочатку сестри шиють вишукані гардероби для знатних і багатих осіб, копіюючи моделі відомих дизайнерів.
На той час у жінки мали бути сукні для світських виходів, а також для домашніх прийомів, декілька предметів верхнього одягу, капелюшки, рукавички, накидки і відповідне взуття. Їдучи на відпочинок, жінки обов’язково замовляли повний набір нового одягу.
Згодом у модному домі прийняли рішення випустити власну ексклюзивну колекцію одягу. Натхнення для створення моделей високої моди сестри черпали у творах художників і письменників. Всі сукні шили вручну, особливу увагу приділяли деталям. Складний крій, ручна вишивка, тонке мереживо, натуральне хутро і дорогі тканини — особливість вбрань того часу.
Відвідавши прогресивну Америку і відчуваючи потреби працюючих жінок, таких як вони самі, сестри розробляють колекції готового одягу для англійських та американських жінок. Серіал про самовираження жінок через одяг, їхню реалізацію у модному бізнесі, а також про формування модних тенденцій і про вплив моди на життя.
У місті Гент, що у Фландрії (Бельгія), навіть відкрили ресторан "The House of Eliott" на честь серіалу "Дім сестер Елліотт". Заклад оформлено у стилі старого Мулен Руж і ревю із нотками ательє моди.
Продуманий інтер’єр, оригінальні меблі, старовинні автентичні декори, манекени у розкішному вбранні відтворюють атмосферу фільму і приваблюють відвідувачів з усього світу.
Мода двадцятих служить невичерпним джерелом натхнення для дизайнерів і фешн-фотографів. На сторінках журналу Vogue частенько можна побачити розкішні фотосесії у стилі 20-х.